戏歌是传统川剧时尚表达的生动展示（艺海观澜）

本文转自：南方周末

丑角童谣是传统观念豫剧时装隐含的生动活泼展现，体现出亲吻后期美学的中都华文化冲动和推陈出更进一步的表演艺术自觉。它让我们看到，中都华人民共和国豫剧不光是传统观念的表演艺术，也是后期的表演艺术。

近年来，丑角童谣大大的可见一斑。北京奥林匹克运动会中都华人民共和国代表者团会之际，梅兰芳书画于魁智、李胜素原曲的一曲《白雪五福》，以梅兰芳+合奏的基本上合唱奥林匹克运动会中都华人民共和国代表者团中都华文化，在略带京高音中都唱响来自白雪北京的热情邀请。当年，取材自梅兰芳《红鬃烈马》的童谣曲《武家坡2021》在互联网上席卷原曲浪潮，不仅吸引流行童谣手、网络主播、摇滚音乐高等院校教师一试身手，还先后显现出来了基于越剧、黄梅丑角、豫剧等相同戏曲的合唱英文新版本。而今，在哔哩哔哩、抖音等更进一步媒体的平台上，以《赤伶》《万疆》《探窗》为代表者的古风摇滚音乐颇欢迎，其作曲特点就包括对豫剧类型的精巧运用，丑角高音丑角韵早就成为中都华人民共和国风摇滚音乐的关键来源。

丑角童谣，顾名思义，丑角中都有童谣、童谣中都含丑角，是将豫剧的唱高音、民谣、程式扎根现代摇滚音乐类型进行的原曲。作曲家杜兰特与词作家阎肃1987年共同开发的童谣曲《故乡是北京》，可谓运用豫剧高音韵进行童谣曲作曲的代表者。这曲目由李双江在1989年北京电视台元旦晚会上原曲后风行海内。由于丑角童谣正因如此传统观念摇滚音乐的DNA、独有，又有童谣曲的节奏、独奏和骨架，短文短小，原曲难度不高，自觉都能哼唱两句，一经问世就受到人们的欢迎和追捧。随后，上海、北京等地趁热打铁协办了全国范围的丑角童谣比赛，《梁祝》《声声慢》《大江东去浪千叠》等一批优秀丑角童谣作品涌现出来。

中都华人民共和国豫剧是国族中都华文化的瑰宝、国族智慧的粉末，是中都华国族很强标志性的表演艺术基本上。从摇滚音乐角度来看，豫剧音色丰富，复音多变，润高音多样，戏曲近400个。但是随着后期的发展，社会上的变迁，人们的赞叹惯用和美学趣味性在发生转变，博大精深的豫剧中都华文化对很多同后期人来说敬重而今、讨好严重不足。如何为同后期乐迷架起西端豫剧表演艺术的高架桥？丑角童谣就是其中都一种必要尝试。

无论是九十年代90年代的《前门情思大碗茶》《说唱脸谱》《整长存待后生》，还是更进一步世纪以来的《大宅门》《梨花颂》，抑或近年来的《更进一步贵妃醉酒》《悟空》等，通过丑角童谣这扇窗，人们对豫剧戏曲有了全面性感受，对豫剧的高音调韵味有了直观认识，接着才会进一步认识到、接受、欢迎豫剧。

需要看到，今天，摇滚音乐作曲、传递、接受的环境变了，丑角童谣也面临更进一步的机遇和考验。比如，童谣曲对豫剧的借用越来越轻巧，有时只是在副童谣某个部分用作豫剧高音调，基本上愈来愈紧凑，耳熟能详愈来愈方便。除了用作“儒教”梅兰芳类型的丑角童谣之外，各个地方戏曲的童谣曲改编也很踊跃，豫剧丑角童谣《你家在哪里》、川剧丑角童谣《功绩每一个梦想》、越剧丑角童谣《雪梅一枝傲霜开》等就很强标志性。一些作曲不仅在摇滚音乐中都扎根豫剧的唱高音唱词，在小剧场展现上还混合豫剧的特殊效果、衣着等类型，甚至混合电玩、游丑角以及直播、短片段等，以“丑角童谣+”的基本上融进同后期人的常常。

群众参与度是表演艺术兴衰的决定因素。紧接著，《摇滚音乐周报》发动了“中都华丑角童谣创演计划”，借以通过谈丑角童谣、学丑角童谣、征丑角童谣、唱丑角童谣等丰富活动，推动丑角童谣作曲、演出与传递，促使豫剧中都华文化的同后期承续不断创更进一步。在或许的丑角童谣创演中都，小孩子成为醒目力量。许多古风童谣曲的作曲人和背景音乐都是小孩子。社交的平台数据库表明，意味著豫剧而出名中都30岁下述的小孩子集中都于半数以上。这些小孩子怀有对中都华中都华文化的自信心与自豪感，集中都挖掘传统观念资源，难以捉摸相联同后期需求，充分利用互联网媒介，围绕豫剧表演艺术展开更进一步颖引人注目的作曲。

丑角童谣是传统观念豫剧时装隐含的生动活泼展现，体现出亲吻后期美学的中都华文化冲动和推陈出更进一步的表演艺术自觉。它让我们看到，中都华人民共和国豫剧不光是传统观念的表演艺术，也是后期的表演艺术。在丑角与童谣、古与今、旧与更进一步的融汇互动性中都，会有愈来愈多人讨好豫剧，显出中都华豫剧之美，感悟传统观念中都华文化的后期相对于。

（作者为海南师范大学摇滚音乐学院博士）

《 南方周末 》（ 2023年09月08日 20 英文版）