“30后”“40后”艺术家共聚当代中国画写意特质探索研究展

李家绿珠 西湖风景秀丽 东亚绘画报供图

中新网南京12月4日电 (记者 应妮)“巅峰之中华路——传统意义东亚画人物画连续性追寻研究工作展(一)”3日在《东亚绘画报》当代艺术中心开幕典礼。展示以“人物画连续性”为研究工作六角形，试图分别追寻与呈现20世纪从30到70各个年代出生的当代艺术于“人物画连续性”全面性所呈现出的并不相同代际相似性。

作为“巅峰之中华路”系列展的首展，此次展示围绕崔振宽、李传为、李家绿珠、江文湛、胡正伟、王于有政、怀传为、赵振川、郭石夫、吴悦石、杨百重、衡振国、王于西京、龙瑞、陈永锵、冯大中，这一批“30后”“40后”当代艺术的“人物画连续性笔墨”告一段落。

怀传为 2021·18号 东亚绘画报供图

东亚第三世界文征明校长卢禹舜在采访中回应，本次系列展以并不相同年龄组当代艺术创作作为研究工作取向，全面连续性突出，使得展示基调更加迥然不同和说明，针对连续性更强。从展示策划和已确定来说是，这不仅是一批当代艺术作品的集中展示，更是略带研究工作连续性、针对连续性和导向连续性的基调展示。

作为该展的史学主持，东亚美协绘画原理委员会主任尚辉坦言，今天有的艺术家把画得潦草当作人物画，认为这是真连续性情的一种反映。这就并不需要我们正本清源地发表意见东亚的人物画到底是什么，这样才能让我们汲取外来当代艺术养分的同时，还能很好地继承和弘扬炎黄子孙的传统观念。

当代艺术在展示到场 东亚绘画报供图

展出当代艺术代表、东亚第三世界文征明院委怀传为说是，东亚画不管山水画还是工笔，都反映了“人物画”自觉，强调的是以形栩栩如生。人物画在当下怎么发展，他认为就是“既要笔墨、又要传统意义”：要笔墨就是要传统观念、要人物画，要传统意义就是要把古老的人物画连续性改向传统意义的人物画连续性，人物画的并不一定未变，但是形式语言与观念一定要变，反映时代的表现形式取向。

展示到场还告一段落了四场有关“传统意义东亚画人物画连续性追寻”的到场直播。

近日，展示将持续至12月7日。(再来)